|
李 炎
看到王安维新近创作的陶瓷作品,其意笔人物装饰令人感触颇深。勾画人物的衣衫或背景,在或黑里泛蓝、或粗犷与细腻纹饰的对比、或线条与大块色彩的对比中,景德镇独有的陶瓷肌理、材质被他运用得淋漓尽致。相比较动物、花鸟、山水之类的作品,他的意笔人物更充满诗意和书卷气,也更能充分表现他自身的绘画功底、艺术理想和精神境界。
王安维,江西省景德镇学院艺术系副主任、学院陶瓷艺术研究所所长;中国高级工艺美术师,中国美术家协会、中国书法家协会江西分会会员;全国青联委员,江西省青联常委,政协江西省委委员,景德镇市人大代表,民盟盟员;景德镇市专业技术拔尖人才,江西省百千万人才工程入选者。他的作品曾获首届中国青年科技成果博览金奖,全国工艺美术百花奖一等奖,全国工艺美术大奖赛金奖,中国工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖等。
1964年,王安维出生于景德镇陶瓷世家。他的曾祖父王昌彬是晚清光、宣时期的御窑厂总办。祖父王庭芳早年毕业于上海美专,一生从事陶业。父亲王隆夫是全国政协委员、民盟盟员、当代陶瓷艺术名家、景德镇景德画院院长、高级工艺美术师。家庭的熏陶使得他从儿时起就对书画陶瓷艺术有着不同于常人的追求与感悟。1980年,18岁的他以头名成绩考入景德镇陶瓷历史博物馆。1982年,他进入我国陶瓷工艺最高学府景德镇陶瓷学院开始深造。从此,王安维的艺术之梦开始转化为现实。古今中外全方位对人类造型艺术的学习、鉴赏和研究,从中强烈感受到东西方文化的交融和碰撞,让他的艺术空间更为广阔,艺术境界更加高远,艺术生命力、创造力更加生机蓬勃。
1986年,王安维和父亲、姐姐等为中国文物展览馆(香港)外墙绘制96×2米的巨型瓷壁画《洛神赋》。王安维先独立绘出色样稿,再与家人、同事共同绘制出了这副影响颇大的历史长卷名作。此后,他又先后创作了《正气歌》、《夜游赤壁》、《屈子行吟图》、《钟馗》、《达摩》等屡有创新突破的作品。他还成为国家重点精神文明以及爱国主义教育基地———上海龙华烈士陵园的壁画《碧血》的主要绘制者。在这些作品中,王安维拒绝世袭和雷同,从对生活的独特体验出发,匠心独运,用现代眼光关照传统题材,用传统技法转化出新的造型语汇,充分运用色彩、造型技巧和陶瓷材料质地,营构出富有现实感的新意境。
王安维自信博采众长,必可自成一体。天分加勤奋令王安维取得了一系列的杰出成绩。他创作的《苏东坡》六方瓶获全国工艺美术评比金奖;参与设计的《丽人行》梅瓶获全国工艺美术百花奖一等奖,后被日本“中国近代美术馆”收藏;综合装饰《乐舞图》腰鼓瓶,荣获首届中国青年科技博览会金奖;综合装饰《乐舞图》方肩瓶获全国工艺美展优秀奖;在首届景德镇国际陶瓷艺术节,他近20件作品被外国客商购藏;参与设计的《六鹤同春》双万件瓶以12万元销往印尼……他先后应邀到美国、新加坡、韩国、香港、台湾、澳门等地举行学术交流及作品展活动,其作品普遍得到中外收藏家的好评。《收藏》、《群言》、《中国工艺美术》、《中国陶瓷》、《香港文艺》、《台湾紫玉金砂》等众多刊物和中央电视台等媒体登载或报导他的作品和成就;中国书协副主席刘艺、著名国画大师王个移分别题词赠画给予勉励。
王安维最擅长运用粉彩绘制古代人物画,兼及意笔山水、花鸟。他的作品融诗词、绘画、书法、金石于一体,取其情境神韵,笔力刀功,意笔丹青。笔下的艺术形象,多取材于历史典故、神话传说,着力表达真情实感,着意反映生活真实,着重发掘人物的内在精神气质。其瓷艺作品往往装饰空灵,留白得当,诗意与画面相辅相成。“画乃心印”,通过托物寓意、笔情墨趣、诗画结合,率真而痛快淋漓地表现王安维的主观情感和创作欲望,在方寸之间展现平易之意、幽深之理、高妙之境。走近王安维和他的作品,我们能感受到他高格调的艺术胸襟、审美情趣、精神境界和人格理想。也正是这种意境和格调,让王安维的作品特别耐看,特别耐人寻味。
作为一位艺术家,王安维致力于创作众多出色的陶瓷艺术品;而作为一位文人、学者,他则潜下心来探索体验传统瓷艺和现代艺术的形式、内容、技法,深入思考艺术创作与市场的关系以及景瓷艺术发展的趋势。他独自撰写了十余万字的学术论文,在《中国工艺美术》、《民族艺术》、《陶瓷》等刊物上发表。其中论文《寻古求新论景瓷》获全国工艺美术研讨会优秀论文奖。
1998年12月,王安维被北京全国书画评审委员会授予“全国百杰书画家”荣誉称号。他的传记被载入《中国当代名人录》、《中国当代美术家名人大辞典》、《中国当代工艺美术名人辞典》、《中国美术家》以及《世界优秀人才大典》等辞书。2001年,王安维被评为“江西省十大杰出青年”,并作为国家有突出贡献的中青年专家申报国务院特殊津贴。成为享受中国政府特殊津贴专家后,他一次性将特殊津贴5000元全部捐给了希望工程。
我们深信,以他的真诚和勤奋、执着和才智,在其意笔丹青的世界里,王安维一定可以取得更高的成就。
|